سبک باروک در میان طراحان لباس از محبوبیت فراوانی برخوردار است. این سبک به نوعی نماینگر پوشش اشرافی در قرون هفدم و هجدم میباشد که با طراحی لباس های امروزی آمیخته شده است. البته این بدان معنا نیست که باروک یک استایل جدید و نوظهور است، بلکه سبکی است که در قرن های 17 و 18 در اروپا رواج یافت اما امروزه طراحان لباس از المان های این سبک در طراحی های خود نیز استفاده میکنند. آزادی در طراحی، شمار زیاد شکل ها و درآمیختگی آنها از ویژگی های این سبک است.
باروک Baroque از کلمه‌ی پرتغالی باروکو مشتق شده؛ باروکو به معنای سنگ سخت و تراش نخورده است. البته در ابتدا این کلمه به عنوان تمسخر، مضحک و پوچ استفاده میشد. چرا که در آن زمان افراد معتقد بودن هیچ چیز نباید خارج از قواعد و اصول رومیان و یونانیان طراحی شود. استایل و به طور کلی سبک Baroque نیز به خاطر ویژگی هایی که داشت، در ابتدا آنرا کژ سلیقگی تام می‌دانستند. اما رفته رفته این هنر تزیینی از طرفداران زیادی در سطح اروپا و سپس آمریکای مرکزی و جنوبی پیدا کرد و به نماد شکوه و تجمل تبدیل شد.
تاریخچه سبک باروک
سبک باروک چیزی نیست که تنها محدود به دنیای لباس و پوشاک شود؛ معماری، نقاشی، موسیقی و مجسمه‌سازی همگی هنرهایی بودند که تحت تاثیر Baroque قرار گرفتند. این سبک در قرن 17 و 18 میلادی ظاهر شد و در زمان سلطنت لویی چهاردهم شاه فرانسه که شخصی بسیار ولخرج و مادی گرا بود، رواج یافت.
درواقع باروک، سبکی بود که در آن تزیینات تجملی و افراطی، وسایل پر زرق و برق، طرح های منحنی شکل، شکوه و حالت خشک و رسمی وجود داشت. باتوجه به آنکه لویی چهاردهم به پوشیدن لباس های فاخر و گران‌قیمت بسیار علاقه‌مند بود، Baroque در زمان سلطنتش بسیار اوج گرفت و پس از مرگ او نیز باروک جای خود را به دوره روکوکو داد که از نشاط و تفنن بیشتری برخوردار بود.
در ابتدا بیشتر افراد با این سبک مخالف بودند و آنرا کژ سلیقه‌ای می‌دانستند. چرا که میتوان گفت در آن دوره خارج شدن از قوانین و طراحی های رومیان و یونانیان نوعی تابو محسوب میشد. اما میتوان گفت به سه دلیل عمده، باروک از معنای تمسخر خود خارج شد و به شکوه رسید کم کم طرفداران زیادی را در سطح اروپا بدست آورد:
- در پی جنبش پرتستانی ها، رهبران هذب کاتولیک مجبور شدند برای آنکه موقعیت متزلزل خود را بهبود بخشند از جذابیت های هنری و پر زرق و برق برای تبلیغ دین و هذب خود استفاده کنند. به همین خاطر نیز میباشد که بیشتر کلیساهای قرن 17 و 18 دارای شکوه و جلال بسیاری هستند.
- پادشاهان اروپا، تصمیم داشتند برای نشان دادن استقلال و شکوهشان از قصرهای باشکوه خود استفاده کنند.
- هنرمندان نسبت به شیوهٔ هنری رنسانس و نظم و ثبات آن، معترض بودند و می‌خواستند در آفرینش هنری آزاد باشند.
طراحی لباس های استایل باروک
باروک سبکی بود که در آن سعی میشد استایلی که در آخر حاصل می‌شود با شکوه‌تر و مجلل‌تر به نظر برسد. طراحان لباس آن زمان از هز چیزی که باعث فاخرتر شدن لباس می‌گشت، دریغ نمی‌کردند. پارچه های ساتن، روبان گلدوزی های اشرافی و تجملی، تور حریر، رنگ طلائی و نقره ای و مشکی، تزئینات سنگین و پرکار و … همگی از نمادهای Baroque محسوب می‌شدند.
پوشش زنان در این دوره (قرن 17 تا 18) رسمی‌تر و بهای بیشتری یافتند. لباس های زنانه باروک از نظر ظاهری دارای تزئینات سنگین و فراوان، دامن های حجیم و چندلایه بود. حجم و سنگینی دامن ها به حدی بود که نشستن را برای فرد دشوار میکرد. علاوه بر آن بخاطر بکار گرفتن چندین لایه پارچه در لباس، از سبد های چوبی و فلزی زیر دامن استفاده میشد تا فرم خوبی بگیرند.
در پایان قرن 17، زنان در مناسبت های رسمی مانتو به تن می‌کردند. این مانتو درواقع در نقش یک رویه پیراهنی ساده بود که طراحان آنرا از لباس های خاورمیانه الهام گرفته بودند. بود، بعدها الگو این لباس تغییر کرد و به لباس شب رسمی سه تکه‌ی مخصوص دربار تبدیل شد. در این دوره پوشاک مردان بیش از زنان دچار تحول شد و به شکل کت وشلوار امروزی در آمد.
به طور کلی افراط‌گری در سبک Baroque بسیار دیده می‌شود. در این سبک چه در طراحی لباس و چه در معماری به جزئیات و تزئینات اهمیت ویژه‌ای داده میشد.
نماد های سبک باروک در طراحی لباس
هر سبک دارای نمادها و المان هایی است که آنرا از سایرین متمایز می‌نماید. باروک سبکی ازت که در آن تجمل و افراطی‌گرایی بسیار دیده می‌شود و میتوان گفت درست در نقطه مقابل سبک مینیمالیسم قرار دارد. در صورتی که با سبک و استایل مینیمالیسم آشنایی ندارید میتوانید به مطلب همه چیز درباره استایل مینیمال در طراحی لباس مراجعه کنید.
استفاده از پارچه های اشرافی و گران قیمت، مانند ساتن، تور و مخمل، اولین گزینه برای نمایش استایل باروک بود. در میان انواع رنگ ها، در درجه اول رنگ طلایی و برای انتخاب دوم نیز از رنگ نقره‌ای برای تزئین پارچه ها استفاده میشد.
گل های بزرگ، موتیف های گیاهی و تزئینات بیش از حد به طوری که بتواند لباس را بیشتر تجملی‌تر و باشکوه‌تر کند، از دیگر نمادهای این سبک محسوب می‌شدند. مدل های لباس های اشرافی و ویکتوریایی همگی سبک باروک هستند.
ایده پردازی از باروک
با اینکه قرن هاست از ظهور و اوج سبک و استایل باروک می‌گذارد، اما همچنان از آن در گوشه های مختلف هنر ایده پردازی میکنند. همانطور که میدانید ایده پردازی و داشتن خلاقیت در حوزه مد و فشن، خصوصاً طراحی لباس از اهمیت بسیار زیادی برخوردار است. بسیاری از برندهای معتبر جهان از این سبک در طراحی های خود ایده پردازی میکنند.
همچنین اساس کار برخی برندهای لوکس و لاکچری با سبک Baroque است که همخوانی بسیار مناسبی با ذوق هنری آنها دارد. لباس های فاخر و گران قیمتی که توسط برندهای مطرح جهانی مانند D & G، Salvatorre Ferragamo، Ralf Lauren و Givenchy به نمایش و فروش گذاشته میشوند همگی به صورت اصول و المان های باروک طراحی شده‌اند. در مت گالا 2018 نیز توجه بسیاری به طراحی لباس باروک شده بود.
